19 décembre 2013

Blog Scrapbook Tendance

Aujourd'hui, je vous invite à aller lire mon premier article sur le blog de  Scrapbook Tendance en tant que DT mixed media. Je vous reviens bientôt ici après la folie des Fêtes. Car avec 4 enfants et une garderie, inutile de vous dire qu'il y en a des choses qui se passent dans les derniers jours avant Noël :)

08 décembre 2013

Un peu, beaucoup sur les PanPastels

C'est la faute à Donna...Donna Downey bien sûr! Avant même de les avoir essayer, je les voulait. De belles rangées de cercles colorés, tous bien alignés dans leurs petits plateaux. Leur prix m'a un peu fait réfléchir avant que je ne plonge et que je ne les achète tous d'un coup! Un an plus tard, je ne regrette rien. Ils me dureront probablement jusqu'à ma mort , non pas parce que je ne les utilise pas mais seulement qu'ils ne s'usent que très lentement!



 Je sais que plusieurs d'entres vous se demandent en regardant ces pastilles étranges si elles en valent vraiment le coût! Je vais tenter de vous convaincre que oui ;) Sans blague, je veux vous montrer que vous pouvez réaliser plusieurs techniques très intéressantes et surtout très faciles à réaliser et que malgré leur prix plutôt élevé, vous en aurez pour votre argent. 

                                                                                                                                                                                  
Avant de commencer, je veux m'excuser à l'avance de la piètre qualité des photos. C'est ce qui arrive quand le seul temps que tu as pour prendre des photos, c'est quand les enfants dorment et qu'il fait noir... Sur cette page, j'ai utilisé presque uniquement les Pan Pastels. Ce qu'il faut savoir quand on utilise les Pan Pastels, ou tout autre pastel sec d'ailleurs, c'est que c'est un médium qui aime la texture. Ici j'ai utilisé un livre Dylusions. La surface des pages étant très lisse, le pastel n'y adhère pas de façon optimale. Vous obtiendrez quand même de beaux résultats, surtout pour la création de fonds, les couleurs se mélangeant aisément. Pour réaliser le fond, j'ai utilisé une grosse éponge Sofft pour que se soit plus rapide et uniforme. Pour des résultats plus spectaculaires, préparez votre surface avec un apprêt pour pastels (j'utilise la marque Golden) ou du gesso transparent. En fait, n'importe quel médium acrylique ayant une surface rugueuse lorsqu'il est sec fera l'affaire. Sur la photo ci-dessus, j'ai utilisé un pochoir de cercles et une spatule pour appliquer 4 médiums différents: du modeling paste en haut à gauche, du fiber paste au centre à droite, de l'apprêt pour pastels en bas et lu mortier mica noir pour les autres endroits. En agrandissant la photo, vous pourrez voir comment les couleurs sont plus vives (voyez aussi les dernière photo, celle du portrait).

 Vous pouvez aussi faire de la magie avec vos Pans en étampant des images avec du Versamark. Après avoir étampé, utilisez vos éponges Sofft (très important d'utiliser les vraies éponges pour une bonne application) pour tamponner vos Pans sur l'encre. Magica!!! (voir écriture cursive en background sur les photos). Encore plus simplement, utiliser vos Pans et vos éponges avec un pochoir ou un masque. Facile, non? Puisque les Pans s'efface très bien avec un efface standard, essayez d'effacer au travers d'un pochoir (voir le motif losange sur les photos).  







Pour terminer, voici un dessin réalisé uniquement avec les Pan Pastels (sauf pour quelques détails rajoutés avec des crayons pastels). J'ai d'abord préparé la surface avec l'apprêt pour pastels. Le reste est ensuite peint en utilisant des éponges Sofft. J'ai ajouté quelques motifs au pochoir et de la finition avec les crayons pastels. 


 J'espère vous avoir donné le goût d'essayer les Pan Pastels ou de finalement sortir ceux que vous aviez achetés et oubliés dans le fond d'un tiroir ;) N'oubliez pas non plus de participer au défi du forum de Scrapbook Tendance, en ligne dès demain!

03 décembre 2013

Nouveau décor

Non, je ne vous ai pas oubliés, soyez sans crainte! C'est de la faute à IKEA ce délai... Voyez-vous, depuis quelques temps déjà, j'avais commencé à élaborer un nouveau décor pour ma salle de scrap/mixed media. Je voulais, entre autres, plusieurs modules de la collection BESTA. j'avais décidé d'être sage et d'attendre après les Fêtes pour effectuer les changements. Vous savez comment c'est des fois les bonnes résolutions? Ça prend pas grand chose des fois pour nous faire changer d'idées ;) J'ouvre donc mes courriels l'autre jour et que vois-je? Un rabais de 15% sur tous les modules et accessoires BESTA. Je décide dès lors de devancer mes plans et de courir jusqu'au IKEA me procurer tout ce dont j'ai besoin pour réaliser mes grandes aspirations! Après quelques petits pépins sans grande importance, je reviens à la maison avec toutes ces belles boîtes. Mais qui dit IKEA, dit meubles à monter. Comme plusieurs d'entres vous le savent déjà, j'ai une garderie à la maison. donc, toutes ces belles boites doivent disparaître du passage avant l'arrivée des mousses le lundi matin. J'ai donc passé la fin de semaine à monter des meubles avec mon chum. Et le reste de la semaine dernière et cette semaine à replacer tout mon matériel. Voilà pourquoi je vous ai négligés: je suis maintenant prête à créer dans un nouveau décor!

 Bien sûr, je ne pourrais vous laisser sans vous montrer les photos avant-après de ma salle. Voici donc pour commencer, le avant:




Comme vous pouvez voir, il y avait beaucoup d'encombrement visuel, d'objets qui ramassent la poussière (beurk!), bref, un ramassis de choses accumulées au fil des années. Maintenant, place à la nouveauté, à l'harmonie et au repos des yeux ;)












Je suis vraiment fière du résultat! Tout est mieux organisé, chaque chose à sa place, c'est merveilleux. Si vous avez des questions, n'hésitez pas! À bientôt!

17 novembre 2013

Grande nouvelle!

Je peux maintenant vous dévoiler mon secret! Je vous annonce officiellement que je fais partie du DT de la boutique Scrapbook Tendance de Québec. Je serai une DT régulière mixed media. J'aurai donc la chance de partager avec vous ma passion d'une nouvelle façon! Vous trouverez des articles ici, sur les blog de Scrapbook Tendance et je serai aussi présenté sur le forum de la boutique.

 Je suis très enthousiaste façe à ce nouveau défi. Je compte sur vous pour mes lancer des idées d'articles, des questions sur des produits, des demandes spéciales, etc. En attendant mes premiers projets de DT, je vous montre mes dessins du jour. Je suis en train de suivre le cours I heart drawing de Jane Davenport et je suis très satisfaite de mon cheminement. J'ai déjà terminé son cours Supplies me où, en plus d'en apprendre énormément sur les produits utiles au mixed media, on apprend comment dessiner le visage en profondeur.

Dans le cours I heart drawing, on se concentre sur le reste du corps. J'en suis rendue à la semaine 4 et nous travaillons les vêtements. Je dois être honnête avec vous: avant de suivre ces cours, j'étais persuadée que je n'étais pas capable de dessiner des visages, encore moins des corps. Je me trompais totalement! J'ai toujours été une personne très autodidacte mais je me rends compte au fil des années qu'il n'y a rien de mieux que de voir quelqu'un d'autre faire et expliquer pour comprendre et s'améliorer. Que ce soit en ligne ou en personne, je crois que les cours sont un investissement incroyable pour toute personne qui cherche à en apprendre plus, se perfectionner, se rafraîchir la mémoire ou tout simplement pour faire de nouvelles rencontres! Sur ce, je vous laisse et je vous reviens bientôt avec d'autres projets! Bonne journée!








12 novembre 2013

Finie la pause!

Je sais, je sais, je vous ai abandonnés beaucoup trop longtemps. Qu'à cela ne tienne, je suis de retour, toujours en pleine forme et la tête remplie d'idées. Eh oui, car pendant ma longue absence, je n'ai pas pris beaucoup de repos côté création, loin de là! Je me suis initiée mixed media, pris des cours extraordinaires avec des personnes exceptionnelles et continué d'acquérir une multitude de produits d'art. Je me suis informée, pratiquée, trompée mais surtout, je me suis amusée et j'ai bien envie de vous partager mes découvertes et mes créations. À ce sujet, j'aurai une annonce à vous faire très bientôt, mais pour l'instant, motus et bouche cousue!

 Pour mon retour, je voulais vous présenter un nouveau produit que j'ai découvert grâce à une de mes idoles mixed media, Jane Davenport. Ce sont les aquarelles transparentes Peerless. C'est un produit plus que centenaire, créé à l'origine pour teindre les photos en noir et blanc. En plus de ses couleurs vibrantes et magnifiques, ce qui distingue ce produit des autres aquarelles est son support unique. On ne parle pas ici d'aquarelles en tube, liquides, en pastilles ni même en crayons, on parle ici d'aquarelles en feuilles! Oui! Oui! Comme vous pouvez le voir sur la photos ci-dessous, chaque feuille est une couleur différente. On peut les utiliser soit en les mouillant avec un pinceau, soit en découpant un petit bout de feuille qu'on dépose dans un petit récipient d'eau. On dirait presque de la magie :)



 Un avantage certain de ces aquarelles est leur portabilité. Tout ce que ça prend pour les utiliser, c'est un Aquabrush. Donc, on m'inspirant de Jane et d'autres artistes, je me suis confectionné une palette qui se transporte aisément entre deux pages d'un art journal. Pratique pour les esquisses urbaines, patienter dans une salle d'attente ou apporter à un cours! Pour fabriquer ma palette, j'ai utilisé un grand morceau de papier aquarelle de 8x20 pouces que j'ai plié en quatre. J'ai aussi inséré deux morceaux de plastique (couverture de présentation acheté chez Bureau en gros) entre les deux plis extérieur que j'ai fixé avec du washi tape. Ils me servent à isoler les couleurs entre elles et aussi pour mélanger les couleurs. Ensuite j'ai découpé un morceau de 1x1¼ pouces de chacune de mes couleurs que j'ai collé avec du ruban deux faces. J'ai laissé un espace sous chaque couleur pour mettre un échantillon de couleur réelle car la couleur du papier est souvent très différente de la couleur de la peinture. Et parce que je suis un peu TOC, j'ai aussi imprimé des étiquettes avec les noms des couleurs.





 Avant de vous quitter, je vous montre un petit projet que j'ai réalisé avec ces merveilleuses aquarelles. Je voulais utiliser les deux méthodes, j'ai donc découpé trois petits morceaux couleurs des couleurs que je voulais utiliser pour mes fonds. Je les ai placés dans un palette en plastique avec un peu d'eau. J'ai couché ces couleurs en premier puis j'ai séché le tout avec mon pistolet chauffant. J'ai ensuite ajouté d'autres couches de couleurs en utilisant le pinceau avec de l'eau directement les pastilles de couleur. Pour mes fleurs, j'ai fait un mélange d'orange et de brun pour la couleur la plus foncée. Après séchage, j'ai retracé mes lettres et mes contours au crayon noir avec des accents de crayon blanc. J'ai terminé avec des gouttelettes de peinture bleue foncée. J'espère que vous avez apprécié mon premier article pour mon retour. À bientôt avec d'autres nouvelles!